Qui n’a jamais vu, sur le pont de la rue Riquet qui enjambe les voies de la gare de l’Est (coté 18e), cet étrange portail souvent fermé ? Ici, dans la continuité du jardin Rosa Luxembourg attenant à la halle Pajol entièrement réhabilitée, l’association Curry Vavart a créé en 2011 un espace artistique transitoire dans un ancien vestiaire de cheminots, soit bien avant le programme des friches culturelles de la SNCF né en 2014, qui a vu naître, entre autres, Ground Control. Dimanche 9 juin 2019, le Shakirail ouvrait ses portes pour présenter une exposition sur l’histoire de plusieurs squats d’artistes et lieux culturels parisiens indépendants, dans le cadre du festival Soleil Nord Est réunissant diverses friches parisiennes. A l’initiative de l’exposition, Vincent Prieur, cofondateur du lieu et de l’association Curry Vavart. L’occasion d’écouter son analyse sur l’évolution des squats depuis les années 80, en mettant l’accent sur le Shakirail : « On revendique des espaces de travail et de diffusion accessibles aux artistes et aux associations. Pour nous, ça fait sens dans les grosses métropoles où il y a une problématique de foncier inaccessible. On défend des espaces partagés, solidaires, avec une mutualisation d’outils, de savoir, d’énergies pour soutenir les productions artistiques et associatives venant des plus précaires. »

Outre l’exposition installée dans la salle dite « CP5 », les murs étant recouverts de contreplaqué 5 millimètres, j’ai pu visiter non seulement les ateliers de réparation, de couture ou de sculpture, la bibliothèque et une salle de spectacles, mais aussi le jardin qui longe les rails de la voie ferrée de l’Est, comme en témoigne le portfolio.

Dimanche 10 juin 2018, vers 18h, c’était la fin du festival Ourcq Living Colorz organisé par le graffeur Da Cruz. Les dernières fresques étaient réalisées à l’abris de la pluie, sous la passerelle de la Petite Ceinture enjambant le canal de l’Ourcq. 18 artistes étaient présents pour redécorer son fief, entre le quai de la Marne et la rue de Thionville : Alex, Batsh, Breeze Yoko, Brok, Cart1, Doudou Style, Fansack, Hazul, Kan, le Collectif Quarzo, Sane2, Louis Masai, Nuxuno Xän. Un mois avant, à l’occasion d’un dossier sur le street art dans le 15e, j’avais interviewé Da Cruz devant son totem de la rue des Périchauts, à l’autre extrémité de la PC.

Quelques vues du nord de Paris, de la butte Montmartre et du Sacré Cœur, prises au crépuscule depuis un balcon de l’immeuble qui fait face au cimetière des Lilas, sur le plateau de Romainville.

A la lisière entre Paris et Boulogne, entre le Stade Français et le gymnase Coubertin, sur une place bordée d’une imposante église où trois jardins reliés entre eux surplombent le périph’, voici la porte de Saint-Cloud. Ce porte-folio marque le début d’un travail de recensement des portes parisiennes en photo et en textes.

Quelques vues de l’île de la Cité prises à la fin de l’année 2016, au fil d’une déambulation dans ce qui fut le cœur fortifié de Lutèce. Au programme : cadenas de touristes amoureux, tours médiévales de la Sainte-Chapelle, perspectives de la place Dauphine en laquelle André Breton voyait le sexe de Paris.

A la mode à la fin du 18e siècle, les vues d’optique étaient des estampes faites pour être regardées à travers une boite d’optique qui devait donner une illusion de relief et de perspective. Ce sont des gravures, souvent des eaux-fortes coloriées à la main et au format horizontal. L’appareil permettant de voir ces images est appelé zograscope.